El XII Torneo de Dramaturgia de las Islas Baleares se ha consolidado como una de las citas más vibrantes y esperadas del calendario cultural del archipiélago. Este evento, que sigue el formato original creado por Jordi Casanovas en el Festival Temporada Alta de Girona, transforma la escritura teatral en un espectáculo competitivo, dinámico y, sobre todo, participativo, donde el público tiene la última palabra.
La mecánica del torneo es tan sencilla como emocionante: varios dramaturgos y dramaturgas de las islas se enfrentan en «combates» eliminatorios. Cada autor debe presentar un texto breve (de unos 40 minutos), escrito para dos actores o actrices que lo leen de forma dramatizada frente a los espectadores. Lo fascinante de este formato es que los autores no conocen quiénes interpretarán sus textos hasta poco antes de la función, y los actores apenas tienen tiempo para ensayar, lo que dota a la representación de una frescura y una tensión únicas.
Un escaparate para el talento local
En su duodécima edición, el torneo sigue cumpliendo su objetivo primordial: visibilizar la autoría teatral de Baleares. A lo largo de los años, este certamen ha servido de plataforma para que escritores noveles y consagrados pongan a prueba sus textos ante un jurado implacable pero entusiasta: los asistentes. La diversidad de géneros, que suele oscilar entre la comedia negra, el drama social y el absurdo, demuestra la excelente salud de la narrativa escénica en Mallorca, Menorca, Ibiza y Formentera.
El ganador del torneo no solo obtiene el reconocimiento del público y el trofeo simbólico, sino que habitualmente gana el derecho a participar en el prestigioso Torneo de Dramaturgia de Cataluña, fomentando así el intercambio cultural y la exportación del talento balear hacia otros territorios.
Más allá de la competición
Aunque el formato es de torneo, el verdadero triunfo del XII Torneo de Dramaturgia es la creación de comunidad. Es un espacio donde el sector profesional se encuentra con los aficionados al teatro en un ambiente distendido, eliminando la cuarta pared y la solemnidad habitual de los estrenos. La capacidad de este evento para llenar salas y generar debate sobre la calidad de los textos confirma que la palabra escrita, cuando tiene fuerza y verdad, sigue siendo el motor fundamental de las artes escénicas.
